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Penélope Cruz — página 2

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El Festival de San Sebastián arranca mañana con Brad Pitt como reclamo en la despedida de Rebordinos como director

El Festival de San Sebastián arranca este viernes, 18 de septiembre, su 74 edición, que se desarrollará hasta el próximo 26 de septiembre, con una de las mayores concentraciones de estrellas de los últimos años y con nombres como Brad Pitt, Penélope Cruz, Orlando Bloom, Rami Malek, Jeremy Irons o Ricardo Darín entre los rostros que pasarán por la ciudad donostiarra. La cita también destacará porque será la última edición con José Luis Rebordinos como director del certamen, antes de que Maialen Beloki asuma el cargo en solitario en 2027. De esta manera, Rebordinos pondrá punto y final a su etapa tras 15 años al frente en los que el Zinemaldia se ha consolidado entre los festivales de clase A, donde sobresalen Cannes o Venecia. Su mandato está atravesado por la pandemia de 2020, una de las mayores huelgas de Hollywood de las últimas décadas y un escenario internacional marcado por distintos conflictos bélicos. La inauguración tendrá lugar este viernes con la gala que presentarán las actrices Fariba Sheikhan y Mariona Terés, con la colaboración de Cayetana Guillén-Cuervo, antes de la proyección de 'Geister / Ghost Song', de Fatih Akin, que competirá por la Concha de Oro. Esta primera cita servirá para entregar el Premio Donostia al cineasta alemán Werner Herzog, mientras que Naomi Watts recogerá el suyo el sábado 19 de septiembre, en una gala previa a la proyección de 'The Housewife'. El tercer gran reconocimiento de la edición será el Gran Premio FIPRESCI a 'One Battle After Another', de Paul Thomas Anderson, que se entregará también en la gala inaugural. BRAD PITT, PENÉLOPE CRUZ, ORLANDO BLOOM Y RICARDO DARÍN La alfombra roja contará con una nutrida representación internacional. Brad Pitt regresará al Festival para presentar, fuera de concurso, 'Heart of the Beast (En el corazón de la bestia)', dirigida por David Ayer, un thriller de aventuras en el que interpreta a un oficial retirado de las Fuerzas Especiales atrapado en Alaska junto a su antiguo perro de combate. La presencia de Pitt se suma a la de Orlando Bloom, que acompañará a Werner Herzog en la presentación de 'Bucking Fastard'; Marion Cotillard, que acudirá junto a Nicole Garcia por '7h40 ce matin-là / Milo'; y Penélope Cruz, que forma parte de la amplia representación española de la edición. También estarán en Donostia Rami Malek, Jeremy Irons, Vincent Lindon, Noémie Merlant, Lali Espósito, Mercedes Morán, Dolores Fonzi, Lena Olin, Nahuel Pérez Biscayart y Marcelo Subiotto, entre otros. Ricardo Darín, protagonista del cartel oficial de esta 74 edición, regresará a la ciudad en la recibió el Premio Donostia en 2017. CONCHA DE ORO La competición por la Concha de Oro estará presidida por el cineasta Ira Sachs, acompañado en el jurado por el director Genki Kawamura, la guionista Catherine Paillé, las actrices Alice Braga y Patricia López Arnaiz, el actor Bill Skarsgard y el productor Mike Goodridge. Entre los 17 títulos que competirán por el máximo galardón figuran los nuevos trabajos de Fatih Akin, Roberto Bueso, Fred Cavayé, Jesse Eisenberg, Nicole Garcia, Mikel Gurrea, Amanda Kernell, Pablo Larraín, Mike Leigh, Gabriel Martins, Hans Petter Moland, Benjamín Naishtat, Javier Ruiz Caldera y Yesim Ustaoglu. EL CINE ESPAÑOL BUSCA LA 4ª CONCHA DE ORO CONSECUTIVA El cine español contará con tres películas en la competición principal: 'El mal padre', de Roberto Bueso, protagonizada por Eduard Fernández; 'Sants', de Mikel Gurrea, con Victoria Luengo, Ariadna Gil y Eulàlia Ramón; y '5 minutos más', de Javier Ruiz Caldera, con Javier Cámara, Berto Romero y Belén Cuesta. Fuera de concurso, la Sección Oficial acogerá además 'El castillo', serie creada por Isabel Peña y Eduardo Villanueva y dirigida por Elena Martín Gimeno y Sandra Romero, que se adentra en el mundo de la prostitución y la explotación sexual a través de una investigación policial sobre varios clubes de carretera. La presencia española se amplía con películas como 'Azken Agurra', 'Ruega por nosotras', 'Sacamantecas' y 'Bajañí', dentro de las Proyecciones Especiales, además de 'Más allá de la Sociedad'. En New Directors competirán, entre otros, Jaime Lorente, que debuta en el largometraje con 'El mal hijo', y Javier Giner, que presenta 'Esta soledad'. 'NAZA' Y EL ECO DE GAZA Como ya ocurrió en la pasada edición con 'La voz de Hind Rajab', la situación en Gaza volverá a tener presencia en el Festival a través del cine. En esta ocasión, el foco estará puesto especialmente en 'NAZA', documental de los cineastas israelíes Yuval Abraham y Rachel Szor que llega a San Sebastián después de su estreno mundial en Venecia. La película, producida por 'The Guardian' y JW Films y con Jonathan Glazer como productor ejecutivo, forma parte de Perlak y competirá por el Premio del Público Ciudad de Donostia-San Sebastián. El filme aborda, a través de testimonios de miembros de los servicios de inteligencia y del Ejército israelí, los sistemas utilizados en las operaciones militares en Gaza y las consecuencias sobre la población civil. La llegada de 'NAZA' a San Sebastián se produce además después de la fuerte repercusión que tuvo en Venecia y de la polémica generada en Israel. El ministro de Cultura israelí, Miki Zohar, ha pedido la retirada de la ciudadanía israelí a sus directores. Así, 'NAZA' supondrá uno de los posibles focos de debate político de una edición en la que el Festival volverá a acoger obras que abordan conflictos, memoria y cuestiones sociales desde diferentes perspectivas. Por ejemplo, el Festival también acogerá la presentación de 'Cuelgamuros', que recoge las primeras imágenes grabadas por una cámara de televisión en el interior de las criptas de Cuelgamuros. Este estreno llega por el acuerdo del Zinemaldia con el Comisionado para la Celebración de los 50 años de España en Libertad. El pasado 11 de septiembre los benedictinos del Valle de los Caídos advirtieron en un comunicado de que "en ningún momento" han autorizado a RTVE para grabar el interior de las criptas y exigieron que se preserve "escrupulosamente" la dignidad de todos los fallecidos. PERLAK, PARADA DE 'LA BOLA NEGRA' CAMINO DE LOS OSCAR Por otro lado, la sección Perlak reunirá algunos de los títulos más esperados del certamen después de su paso por otros festivales. En concreto, se proyectará 'La bola negra', dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi, trabajo que les valió el Premio a la Mejor Dirección en el Festival de Cannes y que ha sido seleccionado por la Academia de Cine para representar a España en los Osar. La sección incluirá trabajos de cineastas como Andrey Zvyagintsev, Lukas Dhont, Hamaguchi Ryusuke, Hong Sang-soo, Cristian Mungiu, Martin McDonagh, Nanni Moretti, Pawel Pawlikowski, Ira Sachs o Diego Luna, entre otros. 'NAZA' compartirá espacio con películas como 'Minotaur', de Andrey Zvyagintsev; 'Juste une illusion', de Olivier Nakache y Éric Toledano; y otras producciones que competirán por el Premio del Público Ciudad de Donostia-San Sebastián. En total, serán 16 las películas de Perlak que optarán a este reconocimiento, patrocinado por el Ayuntamiento de San Sebastián y elegido mediante votación del público. Más allá de la competición, el Festival volverá a desplegar su habitual programación en Zabaltegi-Tabakalera, Horizontes Latinos, New Directors, Made in Spain, Zinemira, Culinary Zinema y las proyecciones del Velódromo.

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae17 sept
I

Brad Pitt y Naomi Watts, en un San Sebastián con menos mujeres directoras y el eco de Gaza

San Sebastián (España), 17 sep (EFE).- Brad Pitt, Naomi Watts, Penélope Cruz y Ricardo Darín son algunas de las estrellas que pasarán por la alfombra roja del Festival de Cine de San Sebastián, en el norte de España, que arranca este viernes con diecisiete películas a competición por la Concha de Oro -cinco de directoras, una menos que en 2025- y el eco del genocidio en Gaza aún presente. Entre el 18 y el 26 de septiembre, la ciudad será de nuevo uno de los epicentros mundiales del cine -es el único festival español de categoría A, a la altura de Cannes o Venecia- y acogerá la proyección de 263 títulos procedentes de 47 países. Es, además, la última cita bajo la dirección de José Luis Rebordinos, que, tras tres lustros en el cargo, pasa el testigo a una de las actuales subdirectoras, Maialen Beloki, a partir de 2027. El cineasta Ira Sachs preside esta edición un jurado compuesto por el director Genki Kawamura, la guionista Catherine Paillé, las actrices Alice Braga y Patricia López Arnaiz, el actor Bill Skarsgård y el productor Mike Goodridge. Tras el vendaval de Angelina Jolie en la edición de 2025, este año la presencia que despertará más expectación en el Festival es la de su exmarido Brad Pitt, que ya visitó San Sebastián en 2009 para presentar 'Malditos bastardos' junto a Quentin Tarantino. Esta vez acude al certamen con una película de sección oficial fuera de concurso, 'Heart of the Beast', de David Ayer. Los Premios Donostia Werner Herzog y Naomi Watts son otros platos fuertes en el menú de estrellas del certamen, que completan nombres como Orlando Bloom, Marion Cotillard, Penélope Cruz, Ricardo Darín (protagonista del cartel de esta edición), Lali Espósito, Dolores Fonzi, Jeremy Irons, Vincent Lindon, Rami Malek, Noémie Merlant, Mercedes Morán, Lena Olin, Nahuel Pérez Biscayart o Marcelo Subiotto. También presentarán sus películas fuera de concurso directores españoles como Javier Calvo y Javier Ambrossi con 'La bola negra', candidata española en la carrera a los Óscar; Fernando Trueba ('Bajañí') o J.A. Bayona (con la serie documental 'Más allá de la sociedad'). Además, algunos de los últimos triunfadores en Cannes acudirán con sus trabajos: Cristian Mungiu con 'Fjord', Andrey Zvyagintsev con 'Minotauro' y Pawel Pawlikowski con 'Fatherland'. El festival recoge el relevo de Venecia, donde ha sido polémica la escasez de mujeres directoras a concurso, y finalmente ha ganado el León de Oro la única película de una cineasta que concursaba, 'Woman Unknown', de la danesaegipcia May el-Toukhy. Pero en una entrevista con EFE, Rebordinos dijo que no teme las críticas por la bajada de películas dirigidas por mujeres en la sección oficial y que no aboga por cuotas en los festivales, sino por apoyos en la base, en la producción. En concreto, las películas de mujeres cineastas son '7:40 ce matin-là / Milo', de Nicole Garcia (Argelia); 'Muyou no Hito' / 'In My Father’s Room', de Maha Harada (Japón); 'Artakalan' / 'What Remains', de Yeşim Ustaoğlu (Turquía); 'Garrat du váimmu' / 'Brace Your Heart', de Amanda Kernell (Suecia) y 'Krux', de Tony Vahl (Alemania). Ninguna directora española podrá repetir esta edición el triunfo de Alauda Ruiz de Azúa con 'Los domingos' en 2025. Sí lucharán por la Concha de Oro los cineastas españoles Mikel Gurrea ('Sants'), Roberto Bueso ('El mal padre') y Javier Ruiz Caldera ('5 minutos más'). Completan la sección oficial a concurso 'Mis muertos tristes', de Pablo Larraín (Chile); 'Glaxo', de Benjamín Naishtat (Argentina-Brasil); 'Vicentina pede desculpas', de Gabriel Martins (Brasil); 'Tender Loving Care', de Mike Leigh (Reino Unido); 'Geister / Ghost Song', de Fatih Akin (Alemania); 'Markens grøde / Growth of the Soil', de Hans Petter Moland (Noruega); 'Les Misérables', de Frédéric Cavayé (Francia); 'The Debut', de Jesse Eisenberg (Estados Unidos); y 'Biang jing / Border', de Ah Biao (Hong Kong). Aunque ya no ocupa tantas portadas como el año pasado, cuando se proyectó en San Sebastián 'La voz de Hind', la intervención militar de Israel en Gaza seguirá presente con 'NAZA', el documental que muestra la estrategia de Israel para destruir la Franja. El ministro israelí de Cultura ha anunciado que trabajará para intenta revocar la nacionalidad a los directores del documental, que recibió el Premio Especial del Jurado del Festival de Venecia, Yuval Abraham y Rachel Szor. EFE (Foto)

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae17 sept
I

Brad Pitt y Naomi Watts en un San Sebastián con menos mujeres directoras y el eco de Gaza

San Sebastián, 17 sep (EFE).- Brad Pitt, Naomi Watts, Penélope Cruz y Jeremy Irons son algunas de las estrellas que pasarán por la alfombra roja del Festival de Cine de San Sebastián que arranca este viernes con diecisiete películas a competición por la Concha de Oro -cinco de directoras, una menos que en 2025- y el eco del genocidio en Gaza aún presente. Entre el 18 y el 26 de septiembre la ciudad será de nuevo uno de los epicentros mundiales del cine -es el único festival español de categoría A, a la altura de Cannes o Venecia- y acogerá la proyección de 263 títulos procedentes de 47 países. Es además la última cita bajo la dirección de José Luis Rebordinos (Errenteria, 1961), que tras tres lustros en el cargo deja el testigo a una de las actuales subdirectoras, Maialen Beloki, a partir de 2027. Un año en el que el cineasta Ira Sachs preside un jurado compuesto por el director Genki Kawamura, la guionista Catherine Paillé, las actrices Alice Braga y Patricia López Arnaiz, el actor Bill Skarsgård y el productor Mike Goodridge. Tras el vendaval de Angelina Jolie en la edición de 2025, este año la presencia que despertará más expectación en el Festival es la de su exmarido Brad Pitt, que ya visitó San Sebastián en 2009 para presentar 'Malditos bastardos' junto a Quentin Tarantino. Esta vez acude al certamen con la película de sección oficial fuera de concurso 'En el corazón de la bestia', de David Ayer. Los Premios Donostia Werner Herzog y Naomi Watts son otros platos fuertes en el menú de estrellas del certamen, que completan nombres como Orlando Bloom, Marion Cotillard, Penélope Cruz, Ricardo Darín (protagonista del cartel de esta edición), Lali Espósito, Dolores Fonzi, Jeremy Irons, Vincent Lindon, Rami Malek, Noémie Merlant, Mercedes Morán, Lena Olin, Nahuel Pérez Biscayart o Marcelo Subiotto. También presentarán sus películas fuera de concurso directores españoles como Los Javis con 'La bola negra', candidata española a los Óscar, Fernando Trueba ('Bajañí') o J.A. Bayona (con la serie documental 'Más allá de la sociedad'). Además, algunos de los últimos triunfadores en Cannes acudirán con sus trabajos: Cristian Mungiu con 'Fjord', Andrey Zvyagintsev con 'Minotauro' y Pawel Pawlikowski con 'Fatherland'. El festival recoge el relevo de Venecia, donde ha sido polémica la escasez de mujeres directoras a concurso, y finalmente ha ganado el León de Oro la única película de una cineasta que concursaba, 'Woman Unknown', de la danesa-egipcia May el-Toukhy. Pero en una entrevista con EFE, Rebordinos ha dicho que no teme las críticas por la bajada de películas dirigidas por mujeres en la sección oficial y que aboga no por cuotas en los festivales, sino por apoyos en la base, en la producción. En concreto, las películas de mujeres cineastas son '7:40 ce matin-là / Milo', de Nicole Garcia (Argelia), 'Muyou no Hito' / 'In My Father’s Room' de Maha Harada (Japón), 'Artakalan' / 'What Remains' de Yeşim Ustaoğlu (Turquía), 'Garrat du váimmu' / 'Brace Your Heart', de Amanda Kernell (Suecia) y 'Krux' de Tony Vahl (Alemania). Ninguna directora española podrá repetir esta edición el triunfo de Alauda Ruiz de Azúa con 'Los domingos' en 2025. Sí lucharán por la Concha de Oro los cineastas españoles Mikel Gurrea ('Sants'), Roberto Bueso ('El mal padre') y Javier Ruiz Caldera ('5 minutos más'). Completan la sección oficial a concurso 'Tender Loving Care', de Mike Leigh (Reino Unido); 'Mis muertos tristes', de Pablo Larraín (Chile); 'Geister / Ghost Song', de Fatih Akin (Alemania); 'Glaxo', de Benjamín Naishtat (Argentina - Brasil); 'Markens grøde / Growth of the Soil', de Hans Petter Moland (Noruega); 'Les Misérables', de Frédéric Cavayé (Francia); 'The Debut', de Jesse Eisenberg (Estados Unidos); 'Vicentina pede desculpas, de Gabriel Martins (Brasil); 'Biang jing / Border', de Ah Biao (Hong Kong). Aunque ya no ocupa tantas portadas como el año pasado, cuando se proyectó en San Sebastián 'La voz de Hind', la intervención militar de Israel en Gaza seguirá presente con 'Naza', el documental que muestra la estrategia de Israel para destruir la Franja de Gaza. El ministro israelí de Cultura ha anunciado que trabajará para intenta revocar la nacionalidad a los directores del documental, que recibió el Premio Especial del Jurado del Festival de Venecia, Yuval Abraham y Rachel Szor. EFE (foto)

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae17 sept
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Los Javis reivindican a Lorca en Toronto: "Su arte y su figura son importantísimos"

Toronto (Canadá), 15 sep (EFE).- Javier Calvo y Javier Ambrossi, los Javis, aprovecharon el estreno este martes en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) de 'La bola negra' para reivindicar la figura de Federico García Lorca y aseguraron que uno de sus deseos es que el público salga del cine con ganas de conocer mejor al poeta. "Su arte y su figura son importantísimos y nos encanta poder llevarla al mundo", afirmó Calvo a EFE en la alfombra roja del estreno de la película en el TIFF. Los directores acudieron al estreno acompañados por sus principales intérpretes: Penélope Cruz, Miguel Bernardeau, Guitarricadelafuente, Carlos González y Milo Quifes. Preguntados por lo que Lorca habría pensado de la película, Ambrossi reconoció que intentar responder sería aventurado. "Con que la gente conecte con ello y, al salir del cine, la gente que no conozca a Federico, si es que queda alguien, se pregunte quién era e investigue un poco sobre su literatura, yo creo que eso ya sería bonito para él", afirmó. Calvo añadió: "No podemos hablar por él, pero lo que vamos a hacer es hablar de él porque lo merece". Los Javis también recordaron el enorme desafío que supuso levantar una producción rodada durante doce semanas en escenarios naturales y en condiciones exigentes. "Hemos rodado bajo la lluvia, noches, días, ríos. Ha sido todo una locura", relató Ambrossi. El director confesó que afrontaba muchas jornadas con la sensación de que podían haber llegado al límite. "Yo empezaba el día diciendo: 'Bueno, hoy será el día en el que no lo sacamos'", explicó. Calvo aseguró que esa sensación estaba presente incluso antes del rodaje. "Desde que me senté frente a la hoja en blanco dije: '¿Cómo vamos a hacer esto?'. Cada día de rodaje me lo preguntaba, y hoy estamos aquí en el Festival de Toronto presentándola para una audiencia de 2.000 personas", afirmó. Y añadió: "El misterio de la creación. Solo el misterio nos hace vivir, solo el misterio". Tras el éxito cosechado en Cannes, donde los Javis fueron distinguidos con el premio a la mejor dirección, el equipo del filme destacó en Toronto la capacidad para conectar con espectadores fuera de España. Guitarricadelafuente, que debuta como actor, subrayó precisamente esa transformación de una historia que inicialmente sentían como muy propia. "Está siendo una experiencia increíble, toda la acogida que está teniendo esta película aquí, en Canadá, en Estados Unidos", declaró a EFE. "Una historia que pensábamos que era tan nuestra y tan de nuestro origen, ver cómo se está convirtiendo en algo tan universal y que está cogiendo fuerza fuera de nuestras fronteras es algo que nos emociona y nos llena de orgullo", añadió. El músico reconoció que el salto a la interpretación le produjo inicialmente bastante miedo. "Todo ha sido una primera vez", explicó. También señaló que encontró puntos de contacto entre su propia experiencia vital y Sebastián, el personaje que interpreta. "Ha sido un proceso bastante de indagar en mí mismo, de descubrir cosas que no sabía que tenía y cosas oscuras con las que me he tenido que confrontar para poder abordar este personaje", dijo. Carlos González incidió también en la doble condición española y universal de la cinta. "Es una película vital, importante por todo lo que habla y cómo traemos nuestro país y representamos a nuestro país", señaló. Sobre trabajar con Calvo y Ambrossi, González aseguró: "Es lo que yo le desearía a cualquier actor o a cualquier actriz". Milo Quifes, que también afronta con 'La bola negra' su primera experiencia ante una cámara en un rodaje, reconoció que está asimilando poco a poco todo lo que rodea a la película. "Voy evolucionando con el tiempo, voy poco a poco y voy asimilando todo lo que puedo. Lo importante es tener los pies en la tierra", afirmó. Para el público de Toronto tuvo una recomendación. "Me gustaría mucho que dejara las expectativas atrás y que sintiera la película desde el minuto uno, que la viva, que la sienta, que la entienda y que luego la vuelva a ver porque se habrá perdido muchas cosas", concluyó. EFE (foto) (video)

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae15 sept

La exclusiva urbanización de Madrid donde viven Penélope Cruz y Javier Bardem: chalets de lujo y vecinos como Luis Tosar o Rocío Carrasco

Javier Bardem y Penélope Cruz se convirtieron esta pasada semana en dos de los grandes protagonistas de la alfombra roja del Festival de Venecia . La pareja, una de las más elegantes de La Mostra, presentó 'Búnker' , dirigida por el cineasta francés Florian Zeller ('El padre'), en la que ambos interpretan a un matrimonio cuya relación entra en crisis cuando a él, arquitecto de profesión, le contratan para construir un búnker de supervivencia para un multimillonario tecnológico. Al margen de sus actuaciones en este proyecto, que ha sido muy bien recibido por la crítica internacional en estas últimas semanas, ambos se encuentran ahora ante uno de los mejores momentos a nivel profesional de su carrera. A Bardem lo hemos visto en la última película de Rodrigo Sorogoyen, 'El ser querido' , y en diciembre será el turno de la tercera entrega del exitoso universo de 'Dune'. Por su parte, la de Alcobendas se prepara ya para el estreno de 'La bola negra' , la esperada película de Los Javis que aclaman ya en Hollywood . A pesar de que el éxito todavía abunda en sus carreras profesionales, el matrimonio español ha optado por la discreción y ha tratado de mantener su vínculo amoroso y a sus dos hijos, Luna y Leo , alejados de los medios de comunicación. «No queremos trabajar juntos muy seguido, es una manera de proteger la relación », explicó la actriz hace unos años en una entrevista con 'Marie Claire'. La mejor manera de resguardar su vida familiar la han encontrado a unos 30 kilómetros de Madrid , concretamente en la urbanización de Valdelagua , donde han instalado su residencia principal en España desde hace años. Bardem y Cruz eligieron este enclave, situado entre San Agustín de Guadalix y Colmenar Viejo, por la privacidad y la tranquilidad que ofrece a apenas unos minutos en coche de la capital. Al igual que La Moraleja o La Finca, Valdelagua se ha convertido en los últimos años en una de las zonas favoritas para vivir de muchos famosos y figuras de alto standing de nuestro país. A pesar de no ser de las más caras —se estima que el precio máximo de las parcelas es de 1,5 millones de euros—, muchos han encontrado allí el nexo perfecto entre cercanía con la naturaleza, servicios de lujo y seguridad. Creada en los años 70, Valdelagua cuenta en su mayoría con viviendas unifamiliares, un total de 285 para ser más exactos, cuyos precios rondan entre los 600.000 y 1,5 millones de euros en función del terreno del que se disponga, según recoge La Razón. La mayoría de estas propiedades destacan por su estilo contemporáneo, innovador y sofisticado, con grandes ventanales, logrando una perfecta armonía con el entorno natural. Su proximidad a la capital , así como a la sierra norte de Madrid y al aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas, es una de las grandes ventajas que ha hecho que muchos se decanten por este complejo residencial de alto nivel. Cercanos se encuentran también algunos de los mejores colegios privados y concertados de la región, por lo que ha sido el lugar ideal para que muchas familias se instalen. En cuanto a servicios, esta exclusiva urbanización ofrece un sistema de seguridad de última generación, con vigilancia 24 horas y control estricto de accesos , permitiendo que todos sus residentes puedan disfrutar de plena tranquilidad a tan solo unos minutos de Madrid. La zona también cuenta con instalaciones deportivas (gimnasios, piscinas y pistas de pádel), zonas infantiles para los más pequeños e incluso un club social con restaurante. Aunque de Valdelagua se conocen muchos detalles, de la vivienda de Penélope Cruz y Javier Bardem en Madrid apenas se cuenta con datos. Sí se sabe que la mansión fue diseñada por el famoso estudio A-cero , dirigido por los arquitectos Joaquín Torres y Rafael Llamazares, y que incluye amplios jardines exteriores, piscinas y áreas de ocio, convirtiéndose en una de las más exclusivas de la urbanización. Además, la pareja de actores cuenta a su alrededor con muchos compañeros de profesión de nuestro país. En el mismo vecindario reside también la hermana de la ganadora de un Oscar, Mónica Cruz , y su madre Encarna Sánchez . También el actor Luis Tosar , gran amigo de la pareja, que presentó hace unos días el coloquio del estreno de 'El ser querido' junto a Javier Bardem. Se sabe que también viven allí otros rostros famosos como Rocío Carrasco , Roberto Arce, Olga Viza, Kiko Hernández o el expresidente de México Enrique Peña Nieto. Otros como Cayetano Rivera o el fallecido Jesús Hermida también residieron allí hace años.

ABCABC•(abc)15 sept
I

Penélope Cruz: Javier sigue siendo para mí "una fuerza de la naturaleza"

Toronto (Canadá), 14 sep (EFE).- Penélope Cruz aseguró este lunes a EFE que Javier Bardem sigue causándole en el terreno profesional la misma impresión que cuando trabajaron juntos por primera vez: la de encontrarse ante "una fuerza de la naturaleza" y "un talento increíble". Cruz hizo estas declaraciones en la alfombra roja de 'Bunker', la película de suspenso psicológico de Florian Zeller que se presentó este lunes en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), a la que asistieron la actriz, Bardem y el director francés. "Lo mismo que sentí cuando lo conocí, cuando me lo presentaron y me dijeron: 'Este es tu compañero' en la primera película que hicimos juntos", respondió Cruz al ser preguntada por lo que representa Bardem para ella como compañero profesional. Aquella película fue 'Jamón, jamón' (1992), de Bigas Luna, uno de los primeros grandes papeles protagonistas de ambos. "Sentí: 'Es una fuerza de la naturaleza, un talento increíble'", explicó la actriz, que destacó que, cuando trabajan juntos, ambos necesitan separar su relación personal de los personajes que interpretan. Cruz señaló que precisamente por ello intentan no forzar la posibilidad de coincidir en un proyecto, ni en un sentido ni en otro. "Tampoco es algo que queramos hacer muy seguido. Yo creo que es una manera de proteger también la relación, no estar trabajando todo el tiempo juntos", añadió. Zeller, ganador del Óscar por 'The Father', no tuvo dudas cuando EFE le preguntó por qué había querido contar con Cruz y Bardem para protagonizar 'Bunker'. "Los quería porque son los mejores, no solo como actores sino como seres humanos. Fue una alegría trabajar con ellos", afirmó. Y cuando se le preguntó si resultaba más fácil dirigir a una pareja real, respondió con humor: "No lo sé. No tuvimos que ensayar demasiado, así que ahorramos dinero". La aparición de Cruz en 'Bunker' se produce apenas 24 horas después de recibir el premio Special Tribute del TIFF, uno de los festivales más importantes del mundo. En la alfombra roja de los premios, la actriz dijo a EFE que esa noche pensaba especialmente en todas las personas que la han acompañado desde el comienzo de su carrera. Su paso por TIFF continuará el martes, cuando volverá a la alfombra roja junto a Javier Calvo y Javier Ambrossi para el estreno norteamericano de 'La bola negra'. EFE (video)

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae15 sept
I

Cruz y Bardem llevan al Festival de Toronto la película de suspenso psicológico 'Bunker'

Toronto (Canadá), 14 sep (EFE).- Los actores españoles Penélope Cruz y Javier Bardem regresan juntos a la gran pantalla en 'Bunker', la película de suspenso psicológico del cineasta Florian Zeller que llega este lunes al Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) tras su estreno mundial en Venecia. TIFF incluyó la película en su programa Galas, donde tendrá su estreno norteamericano, con Bardem en el papel de Miguel, un prestigioso arquitecto español instalado en Londres que recibe el encargo de diseñar un refugio de lujo para un magnate tecnológico convencido de que debe prepararse para un eventual colapso de la sociedad. El proyecto supone una oportunidad profesional muy lucrativa, pero también plantea un dilema moral que comienza a afectar a la relación de Miguel con su esposa, Sofía, interpretada por Cruz. Stephen Graham, Paul Dano y Patrick Schwarzenegger figuran también en el reparto de una producción rodada en inglés y español y producida por Francia y España. Zeller utiliza la relación matrimonial como núcleo de una historia que aborda cuestiones contemporáneas como la desigualdad, el aislamiento, las amenazas medioambientales y el enorme poder adquirido por un reducido número de magnates tecnológicos. El cineasta ya explicó que le interesaba la contradicción de un magnate que había hecho fortuna conectando a las personas y que, al mismo tiempo, preparaba un refugio privado para aislarse del mundo. No es la primera vez que Zeller participa en el TIFF. 'The Father', con Anthony Hopkins y Olivia Colman, estuvo en el festival en 2020, y 'The Son', con Hugh Jackman, lo hizo dos años después. EFE (foto)

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae14 sept
I

Cruz y Bardem llevan al Festival de Toronto la película de suspense psicológico 'Bunker'

Toronto (Canadá), 14 sep (EFE).- Penélope Cruz y Javier Bardem regresan juntos a la gran pantalla en 'Bunker', la película de suspense psicológico de Florian Zeller que llega este lunes al Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) tras su estreno mundial en Venecia. TIFF ha incluido la película en su programa Galas, donde tendrá su estreno norteamericano, con Bardem en el papel de Miguel, un prestigioso arquitecto español instalado en Londres que recibe el encargo de diseñar un refugio de lujo para un magnate tecnológico convencido de que debe prepararse para un eventual colapso de la sociedad. El proyecto supone una oportunidad profesional muy lucrativa, pero también plantea un dilema moral que comienza a afectar a la relación de Miguel con su esposa, Sofía, interpretada por Cruz. Stephen Graham, Paul Dano y Patrick Schwarzenegger figuran también en el reparto de una producción rodada en inglés y español y producida por Francia y España. Zeller utiliza la relación matrimonial como núcleo de una historia que aborda cuestiones contemporáneas como la desigualdad, el aislamiento, las amenazas medioambientales y el enorme poder adquirido por un reducido número de magnates tecnológicos. El cineasta ya explicó que le interesaba la contradicción de un magnate que había hecho fortuna conectando a las personas y que, al mismo tiempo, preparaba un refugio privado para aislarse del mundo. No es la primera vez que Zeller participa en el TIFF. 'The Father', con Anthony Hopkins y Olivia Colman, estuvo en el festival en 2020, y 'The Son', con Hugh Jackman, lo hizo dos años después. EFE

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae14 sept
I

Temas del día de EFE News Latino del lunes 14 de septiembre

INTELIGENCIA ARTIFICIAL Washington - La presión para regular la inteligencia artificial (IA) crece en Washington tras las advertencias de los líderes del sector, como Dario Amodei de Anthropic, sobre los crecientes riesgos de la tecnología, pero el presidente estadounidense Donald Trump y el líder de la Cámara de Representantes, Mike Johnson, se muestran reacios mientras los demócratas exigen una "acción urgente". PREMIOS EMMY Los Ángeles (EE.UU).-  La Academia de Artes y Ciencias de la Televisión celebra la 78º edición de los premios Emmy, los galardones más prestigiosos de la televisión de EE.UU. (foto) (video) BILLBOARD LATINOS Miami - La Semana Billboard de la Música Latina, el mayor encuentro de esta industria, anuncia en una conferencia su programa completo y los últimos artistas invitados, como Maluma, Fuerza Regida y Pitbull, quienes se reunirán en octubre en Miami para conmemorar el éxito global del sector. (foto) (video) FESTIVAL TORONTO Toronto - Penélope Cruz y Javier Bardem encabezan este lunes las Galas del TIFF con 'Bunker', el thriller psicológico de Florian Zeller sobre un arquitecto cuya decisión de construir un refugio para un multimillonario tecnológico sacude su matrimonio, en una jornada que también reúne a Helen Mirren e Isabelle Huppert. (foto) (video) AGENDA INFORMATIVA Nueva York.- SALMA HAYEK.- La actriz mexicana Salma Hayek conversa en formato virtual sobre su nueva película, 'Without Blood', que protagoniza junto con Angelina Jolie y Demián Blichir y que se estrena Estados Unidos el próximo 18 de septiembre. Nueva York.- EEUU MODA.- El diseñador colombiano Raúl Peñaranda presenta su nueva colección en la Semana de la Moda de Nueva York. (foto) Nueva York.- EEUU MODA.- La marca de moda Carolina Herrera presenta su nueva colección en la Semana de la Moda de Nueva York. (foto) (video) EFE News Latino (1) 305 262 7575 Puede escribir a latinonews@efe.com y miami@efe.com para contactar con nuestra redacción. En www.efeservicios.com encontrará toda la producción multimedia de la Agencia EFE y su Agenda Mundial, un listado actualizado de actos informativos programados. Para cualquier otro producto o servicio, contacte con clientes@efe.com o llame al +34 91 3467245

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae14 sept
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Penélope Cruz dedica su gran noche en el TIFF a quienes la han acompañado en su carrera

Toronto (Canadá), 13 sep (EFE).- Penélope Cruz convirtió este domingo su noche de homenaje en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) en un agradecimiento a quienes la han acompañado a lo largo de su carrera, desde quienes confiaron en ella al principio hasta los cineastas que le ofrecieron personajes muy distintos entre sí. La actriz española recibió este domingo por la noche en Toronto el TIFF Special Tribute Award en una gala en la que también fueron distinguidos Helen Mirren, Seth Rogen, Isabelle Huppert, Fan Bingbing, el director surcoreano Lee Chang-dong, la actriz Rosalind Eleazar, la cineasta Siân Heder, el director Bassam Tariq y el director de fotografía Adam Pietkiewicz. "Un premio como el de hoy siempre es una oportunidad de agradecer a todas las personas que han estado ahí desde el principio, que han confiado en mí, dándome personajes interesantes, que no se parecían unos a otros, que no se parecían a mí", explicó Cruz a EFE en la alfombra roja. Para la intérprete, estos reconocimientos sirven también para poner en perspectiva una trayectoria de décadas, pero no como un ejercicio de celebración individual. "En realidad no va sobre ti. La realidad no es esa", apuntilló. Cruz, de 52 años, explicó además que, si pudiera hablar con la actriz que era hace 25 años, le daría un consejo que todavía hoy le cuesta aplicar: "Que no se olvidara de descansar de vez en cuando, aunque es una lección que me ha costado mucho aprender: me sé la teoría pero la práctica, un desastre". La actriz dijo guardar "memorias increíbles" del TIFF, un festival al que este año regresa con dos películas que calificó de "muy especiales", 'Bunker' y 'La bola negra'. Entre quienes celebraron su reconocimiento estuvieron los directores de 'La bola negra', Javier Calvo y Javier Ambrossi. En la alfombra roja de los premios del TIFF, Calvo definió a Cruz en declaraciones a EFE como "una superestrella" y destacó la dimensión internacional de su carrera. "Salir fuera y ver el respeto, la admiración, el cariño que le tienen a Penélope, vayas donde vayas, la conocen", señaló el director. Calvo recordó además uno de los consejos que Cruz le transmitió cuando le preguntó qué debía hacer para construir una carrera duradera: "Seguir siendo buenas personas, eso es lo único que tenéis que tener en la cabeza. Y eso dice mucho de ella". También John Madden, que dirigió a Cruz hace 25 años en 'Captain Corelli's Mandolin', acudió a la gala con la intención de reencontrarse con ella después de mucho tiempo. "Ha tenido una carrera maravillosa, que no ha dejado de crecer y expandirse", dijo Madden a EFE, antes de añadir: "Es absolutamente increíble, puede hacer cualquier cosa". El cineasta británico recordó que entonces le aconsejó que no pensara que debía desarrollar toda su carrera fuera de España y que mantuviera el vínculo con sus raíces. "Recuerdo que hace 25 años le dije que no pensara que tenía que hacer todo aquí. Tenía que volver a su base, a sus raíces. Allí es donde iba a seguir enriqueciéndose todo el tiempo", afirmó. Madden tampoco ocultó su deseo de volver a trabajar con ella: "Me encantaría volver a dirigirla. La adoro. Creo que es extraordinaria". EFE (vídeo)

InfobaeInfobae•Newsroom Infobae14 sept

May el-Toukhy gana el León de Oro con ‘Woman Unknown’, un incómodo retrato a las mujeres que mantenían relaciones con los nazis

La directora danesa se convierte en la octava directora en lograr el máximo galardón. El demoledor documental 'Naza', sobre el genocidio en Gaza, se queda con un premio especial del jurado Todo sobre el Festival de Venecia - El gran año de Penélope Cruz, de ‘La bola negra’ a ‘Búnker’ y la carrera por el Oscar: “Es una especie de milagro” Cuando el director artístico del Festival de Venecia, Alberto Barbera, anunció las películas que competían en esta edición, sonaron muchas alarmas. Entre los 20 títulos anunciados solo uno estaba dirigido por una mujer. Finalmente, y tras la entrada a última hora de Naza, codirigida por Yuval Abraham y Rachel Szor, fueron dos. Aun así, una cifra terrorífica que mostraba la enorme brecha de género y el problema de desigualdad en la industria del cine. Parece que el jurado haya querido tirar de las orejas a Barbera y a la Mostra eligiendo con su León de Oro a Woman Unknown, de May el-Toukhy, la única película dirigida en solitario por una mujer de todas las que conformaban la Sección Oficial. Es la octava mujer en lograrlo. El jurado, presidido por Maggie Gyllenhaal, sorprendió con su elección. La crítica daba por hecho que el mayor reconocimiento de la Mostra iría para Naza, el demoledor documental sobre el genocidio en Gaza o, en su defecto, a Possible Love, la película más redonda de la competición, un drama sobre la lucha de clases y el cine como vampiro del coreano Lee Chang-Dong. Al final el consenso se decantó por el drama histórico de El-Toukhy, que también estaba entre las favoritas. Woman Unknown es un retrato incómodo, poderoso y a contracorriente de las mujeres que mantuvieron relaciones sentimentales y sexuales con los nazis en sus países invadidos. Igual que hiciera en Reina de Corazones , su anterior filme, la directora elige una protagonista que se equivoca, que pone en jaque las creencias del espectador y con el que hace repensar la mirada histórica sobre estas mujeres, que fueron vejadas en la vía pública y marcadas de por vida por actos que, en muchas ocasiones, eran de pura supervivencia. Mathilde Arcel y May el-Toukhy, ambas galardonadas por 'Woman Unknown' El-Toukhy no juzga a su personaje. No da coartadas morales al espectador. La protagonista es una de esas mujeres, una que intenta esconder lo que hizo para sobrevivir en la posguerra, cuando Dinamarca ha sido liberada. Con este León de Oro la directora se consagra en el panorama del cine de autor europeo y el jurado intenta reparar ese “problema sistémico”, como lo definió Maggie Gyllenhaal en la rueda de prensa del primer día. Un problema que, aseguró también como cineasta, hace que las mujeres tengan “mucho más difícil conseguir financiación para sus películas”. De hecho, la cineasta danesa le agradeció a Gyllenhaal esas palabras. Gracias por alzar la voz y visibilizar la falta de igualdad de oportunidades para las cineastas en nuestra industria. Es una posición muy solitaria desde la que hablar, y muchos te aplaudimos por hacerlo“, dijo con el León de Oro en la mano Su reivindicación del filme danés fue contundente, ya que también premiaron con la Copa Volpi a la Mejor interpretación femenina a su protagonista, Mathilde Arcel, que ofrece una composición sobresaliente. Para que una película logre no solo el León de Oro, sino un premio de interpretación, debe haber un consenso unánime del jurado. Por ello no es normal que ocurra e indica que, sin duda, Woman Unknown ha sido la película favorita. Gaza en segundo plano Irónicamente, Venecia ha vuelto a vivir lo ocurrido el año pasado, cuando La voz de Hind llegó al final como la gran favorita y acabó viendo cómo Jim Jarmusch lograba el premio por Father Mother Sister Brother. Esta vez se trataba de Naza, el demoledor documental sobre el genocidio en Gaza en el que 24 miembros del ejército y la inteligencia israelí reconocen los crímenes cometidos, que dejó desolada a la crítica. Todo indicaba que este año Venecia miraría de frente a Palestina, pero el jurado presidido por Maggie Gyllenhaal pensó diferente que la crítica y acabó entregándole un premio menor, una condescendiente mención especial del jurado que sabe a poco por el trabajo austero sobre la banalidad del mal creado por Yuval Abraham y Rachel Szor, dos de los cineastas que ganaron el Oscar por No other land . Toda la sala Grande del Lido se puso en pie al escuchar su nombre, dejando claro que Naza es la película que ha marcado este certamen. Abraham recordó que el genocidio sigue en marcha, que los crímenes siguen ocurriendo y dedicó su premio a los periodistas palestinos que han contado desde dentro lo que estaba pasando realmente. “Sus voces fueron silenciadas y negadas. Negar un crimen es lo que permite que este persista. Por eso es realmente importante para nosotros que los israelíes vean esta película. Es nuestro país el que está cometiendo estos crímenes. Que la vean los europeos, especialmente aquí en Italia, porque su gobierno y el gobierno alemán están bloqueando la presión sobre Israel que podría poner fin a esto; y que la vean los estadounidenses, porque ese país está financiando gran parte de la matanza. Rachel Szor y Yuval Abraham, directores de 'Naza' La otra gran favorita, Possible Love , que llegaba junto a Naza como las dos grandes películas del certamen, se quedó con el Gran Premio del Jurado (el León de Plata). Una finísima radiografía de la lucha de clases y la vampirización del cine que supone el primer trabajo de su director, Lee Chang-Dong, en ocho años. El otro León de Plata, el que reconoce la mejor dirección fue para Ilya Khrzhanovsky, por la descomunal, por tamaño y ambición, Dau. El cineasta ruso revienta las convenciones del biopic para contar, en un trabajo realizado durante años, el trabajo del científico Lev Landáu para terminar ofreciendo un retrato del totalitarismo que resuena en nuestros días. El cineasta francés Stephan Brizé se hizo con el galardón al Mejor guion (escrito junto a Coralie Amédéo y Olivier Gorce) por Un Bon petit soldad, una divertida mirada a una directora de recursos humanos que tiene que lidiar con una conducta de acoso laboral en un departamento. Brizé, experto en cine político y social, apunta esta vez a la mala leche y la ironía para retratar esos ambientes de una compañía que quiere ser moderna pero sigue perpetuando las mismas conductas de acoso laboral. “La historia nos enseña que la carrera por el beneficio genera sufrimiento y que, cuando la economía produce sufrimiento, el fascismo siempre surge como un buitre, presentándose como la ilusión de una reparación. Las mismas causas siempre producen los mismos efectos; lo que ocurrió ayer se repite hoy, pero hoy ya no se puede decir que no se sabía”, lanzó Brizé desde el escenario en un discurso que entronca con su filme. En el palmarés (en el que estaban todas las películas que lo merecían) se confirmó, también, que el Festival de Venecia no necesita de Hollywood para lograr una edición más que notable en cuanto a calidad. Los mejores títulos llegaron del cine de autor, y solo uno, Wilde Horse Nine , contaba entre las favoritas al palmarés. La sátira de Martín McDonagh sobre dos de los agentes de la CIA que preparan el golpe de Estado contra Allende en Chile conquistó a todos, pero estaba claro que si había algún premio que merecía era el de mejor actor para un John Malkovich descomunal. Así fue, y Malkovich se llevó una Copa Volpi que solidifica sus opciones de cara a los próximos Oscar, donde suena como uno de los favoritos. El actor, que no pudo volver a Venecia a recogerlo, mandó un vídeo agradeciendo al festival la acogida a la película. Fue la única mención para el cine de EEUU, que ha decidido reforzar festivales más amables como Telluride o Toronto en detrimento de Venecia, que aunque vio cómo la cantidad de estrellas disminuía en cantidad, la calidad de sus filmes aumentaba apostando por autores en vez de por rostros famosos.

elDiario.eselDiario.es•Javier Zurro12 sept