La ficción con Mercedes Morán y Dolores Fonzi -que ahora están en el Festival de San Sebastián- llega el jueves a la plataforma y está basada en cuatro cuentos de la escritora Mariana Enriquez. Y todo lo que se suma a las diferentes plataformas entre este lunes 21 y el domingo 28.
Clarín•Clarin.com - Home21 sept
Larraín divide con 'Mis muertos tristes', de Netflix, mientras la japonesa 'En la habitación de mi padre', ha conmovido al público
La Vanguardia•Astrid Meseguer Lores21 sept
Mis muertos tristes, basada en relatos de Mariana Enriquez y dirigida por Pablo Larraín, se estrena el 24 de septiembre y compite en San Sebastián
Se ha presentado en el Festival de San Sebastián una versión en formato largometraje de la miniserie de cuatro episodios que se estrenará en la plataforma el 24 de septiembre
Netflix presentó un nuevo tráiler de Las nuevas desventuras de Cliff Booth , película derivada y continuación de Érase una vez en Hollywood . Brad Pitt vuelve a interpretar al antiguo doble de acción bajo la dirección de David Fincher y con guion de Quentin Tarantino . La historia transcurre en 1977 y llegará al catálogo global de la plataforma el 23 de diciembre de 2026, después de una exhibición exclusiva de dos semanas en salas IMAX . Cliff Booth cambia las acrobacias por los problemas de Hollywood La historia ocurre ocho años después de los acontecimientos de 1969 y del enfrentamiento de Cliff con la familia Manson . El personaje ya no trabaja como doble de acción de Rick Dalton y se gana la vida mediante distintas ocupaciones. El adelanto lo muestra como cantinero y la sinopsis agrega que también trabaja como proyeccionista. Su tarea principal, sin embargo, es la de fixer o solucionador : una persona contratada para ocuparse de problemas delicados antes de que se vuelvan públicos. Cliff utiliza sus contactos, su experiencia y métodos que pueden quedar fuera de la ley para resolver conflictos vinculados con figuras importantes de Hollywood y con personas menos conocidas del ambiente cinematográfico. “Asesinato, chantaje, robo, extorsión… Otro verano más en Hollywood . Es 1977, ocho años después de que Cliff Booth ( Brad Pitt ) se cruzara con la familia Manson en el Hollywood de 1969”, plantea la sinopsis oficial. El relato deja atrás la actividad cotidiana de un doble de riesgo y coloca al protagonista frente a secretos, delitos y encargos relacionados con los estudios. El tráiler también introduce a un actor que busca a Cliff porque conoce su relación directa con la muerte. Ese encuentro funciona como una amenaza para el protagonista y conecta sus nuevas actividades con un pasado que nunca quedó completamente cerrado. Las imágenes anticipan violencia, humor negro, robos, chantajes y personajes involucrados en negocios criminales. Quentin Tarantino escribe y David Fincher toma la dirección La principal diferencia creativa con la película anterior está detrás de cámara. Tarantino escribió el nuevo largometraje, mientras que Fincher asumió la dirección. El proyecto reúne así al guionista y creador de Cliff Booth con el cineasta que ya trabajó con Pitt en películas como parte de su extensa colaboración profesional, aunque las fuentes no detallan qué tratamiento visual tendrá esta historia. Pitt obtuvo un premio Oscar por su interpretación de Cliff en Érase una vez en Hollywood . En aquella película, el personaje acompañaba a Rick Dalton durante el declive de su carrera como actor y se movía por una versión alternativa de Los Ángeles en 1969. La continuación salta hasta finales de los años setenta, con un Cliff que sigue ligado a la industria, pero desde sus zonas más conflictivas. Timothy Olyphant regresará como James Stacy . El reparto incorpora a Elizabeth Debicki , Scott Caan , Carla Gugino , Yahya Abdul-Mateen II y Peter Weller , cuyos personajes todavía no fueron detallados en las fuentes. Leonardo DiCaprio , protagonista de la película original como Rick Dalton , no participará del proyecto, aunque manifestó su respaldo a la producción. La ausencia de DiCaprio separa esta continuación de la relación laboral y personal que impulsaba buena parte de Érase una vez en Hollywood . El nuevo relato queda concentrado en Cliff y en su transformación de doble de acción a intermediario capaz de ocuparse de asesinatos, extorsiones y otros problemas que sus clientes quieren mantener fuera de la mirada pública. El estreno tendrá una ventana exclusiva en IMAX El título internacional presentado es The Further Mis-Adventures of Cliff Booth , traducido como Las nuevas desventuras de Cliff Booth . El nuevo adelanto confirma ese nombre para la película y mantiene a Cliff como figura central, sin la presencia de Rick Dalton en pantalla. Las fuentes coinciden en que habrá una exhibición exclusiva de dos semanas en IMAX , pero difieren sobre el día exacto de inicio. Una señala el 25 de noviembre de 2026 y otra ubica el estreno el 27 de noviembre. Ambas fechas sitúan el lanzamiento cinematográfico durante la última semana de ese mes. La ventana en salas permitirá ver la película antes de su distribución por streaming. Después de esas dos semanas de exclusividad en IMAX , Las nuevas desventuras de Cliff Booth llegará globalmente a Netflix el 23 de diciembre de 2026.
El autor ha vuelto a recurrir a su perfil de X para elogiar una miniserie que está a punto de aterrizar en Netflix.
Con José Coronado, María Valverde y Maribel Verdú, entre otros, ‘El problema final’ llega este mismo viernes al catálogo de la plataforma.
Gemini permite adaptar a las protagonistas de la película de Netflix en el mundo del juego de Rockstar Games en pocos segundos
El cineasta chileno Pablo Larraín ha cargado contra el gobierno y de Chile por haber "ignorado totalmente" la figura, la muerte y la obra del documentalista Patricio Guzmán, fallecido la semana pasada. "Acaba de morir Patricio Guzmán, nuestro gran documentalista. El gobierno y el Estado de Chile han decidido ignorar totalmente su figura, su muerte, su obra, diciendo absolutamente nada y revelando no sólo la desidia y el desprecio, sino la infinita ignorancia de quienes nos gobiernan. Una noticia muy triste de que alguien con una obra tan relevante para nosotros y para el mundo haya sido ignorado de una manera tan brutal", ha señalado el cineasta durante la rueda de prensa en el Festival de San Sebastián en la que ha presentado su serie 'Mis muertos tristes', de Netflix, que compite en la Sección Oficial y en la que adapta unos cuentos de Mariana Enríquez. El cineasta ha realizado esta reivindicación al ser preguntado el equipo de la película sobre la situación política y cultural de Argentina. Larraín ha conectado esta reclamación con uno de los temas centrales de 'Mis muertos tristes' en la que los muertos regresan para recordar a los vivos que no los olviden. "Mariana abre la puerta a pensar qué sienten los muertos", ha explicado Larraín, que considera especialmente interesante "dar una voluntad" y "una voz" a las personas que ya no están. El equipo también ha abordado la situación actual de Argentina y las dificultades que atraviesa su industria cultural. Por ejemplo, Dolores Fonzi -en esta película es actriz- ha calificado de "pésimo" el estado de la cultura argentina y ha señalado que el país depende actualmente de las plataformas para poder establecer determinadas conexiones internacionales en el ámbito cinematográfico. "En estos encuentros se celebra el cine y la unión, ya que se permite conocer a gente de la industria y tender puentes. Pues Argentina ahora mismo está incapacitado para propiciar la otra orilla del puente", ha afirmado. Fonzi ha recordado que la industria argentina ha trabajado en coproducciones con Francia, Bélgica o Alemania, un asunto que ahora "ya no es posible". "Se han cortado todo tipo de posibilidades de puente con otros países. Supongo que sabemos por qué han quitado los subsidios a la cultura y es porque es memoria, identidad de los pueblos y alma. Y la gente desalmada que gobierna ahora pretende matar lo poco de alma que queda", ha lamentado. Por su parte, Enríquez ha defendido que los problemas de Argentina son "estructurales" y no responden únicamente a la situación política actual, si bien ha remarcado que no tiene "ningún tipo de simpatia" con el gobierno de Milei. "El problema en Argentina, y en gran medida en Latinoamérica es estructural. En los 80 se estaba mal, en los 70 había una dictadura sangrienta, en los 60 también. Fracasó un modelo que no ha podido ser reemplazado por ninguno que le haga a la gente tener una vida más sencilla. Argentina repite los fantasmas de su pasado y no puede salir de esa espiral", ha indicado. "DAR VOZ A LOS MUERTOS" La película, basada en los relatos de Enríquez, aborda así la presencia de los muertos desde una perspectiva que permite al director aproximarse también a cuestiones sociales. Larraín ha explicado que el terror y lo fantástico son para él "un lugar muy interesante para mirar la sociedad", ya que permiten filmar "esas cosas que quizás no vemos tan claramente". En este sentido, el cineasta ha señalado que los muertos de la película regresan para recordar que están ahí y a pedir que no sean olvidados. "Creo que cambiar ese punto de vista y dar una voluntad, dar una voz a esas personas que ya no están cerca de nosotros es algo muy interesante y muy profundo", ha afirmado. Por su parte, Enríquez ha destacado que el trabajo con Larraín fluyó "muy rápido", con encuentros presenciales y trabajo a distancia. El primer encuentro en Buenos Aires estuvo marcado, según ha relatado con humor, por una epidemia de dengue y la escasez de repelente de mosquitos, antes de que ambos se encerraran a escribir. Larraín también ha hablado de las localizaciones de la película, especialmente de los llamados monoblocks argentinos, construcciones de viviendas sociales que, según ha explicado, fueron levantadas entre los años 40 y 70 y posteriormente sufrieron procesos de abandono. El director recorrió varios de estos espacios hasta llegar a Piedra Buena, donde se rodó la película. "Cuando se acababa la luz del sol, había que salir de ahí, la gente se encerraba, había rejas, candados en las puertas, un lugar que está gobernado por la violencia", ha relatado. Para Larraín, estos barrios representan también "décadas de olvido, de abandono" y "un proceso social basado en la injusticia".
Netflix acaba de lanzar un nuevo tráiler de Las nuevas desventuras de Cliff Booth (The Further Mis-Adventures of Cliff Booth), la secuela spin-off de Érase una vez en Hollywood. Como bien lo indica su título, la película se centra en el personaje que le valió un premio Oscar a Brad Pitt. La curioso de esta […] Seguir leyendo: Mira el nuevo tráiler de ‘Las nuevas desventuras de Cliff Booth’, con Brad Pitt y escrita por Tarantino
Hipertextual•Gabriel Erard21 sept
Netflix vuelve a encontrar una de sus grandes bazas en el género criminal. 'M onstruo: la historia de Lizzie Borden ' se ha colocado directamente en la primera posición del ranking de series más vistas en España tras su llegada a la plataforma, convirtiéndose en una de las grandes novedades del catálogo durante estos primeros días de estreno.
Mundo Deportivo•Autor Redacción21 septSan Sebastián, 21 sep (EFE).- Ferrán Adrià no se cree los diálogos de las series de ficción que se desarrollan en las cocinas de los restaurantes, ni siquiera los de las más valoradas por público y crítica. Por eso, cuando el director David Pujol emprendió el proyecto de rodar una sobre sus inicios en El Bulli y le consultó, él se implicó para que el resultado fuera "riguroso". "Fui muy riguroso, si no, no participo", asegura Adrià a EFE en San Sebastián, donde este lunes se presentan los dos primeros capítulos de esta serie, 'Gènesi', en el marco del Festival de Cine, el mismo día en que se estrena en la plataforma 3Cat. Llegará posteriormente a Netflix, para lo que ha sido doblada tanto al castellano como al inglés. El chef catalán, uno de los grandes revolucionarios de la alta cocina, le da un diez al resultado de este proyecto para la televisión, que surge de un concurso del Gobierno de la Generalitat para promocionar la gastronomía catalana y que ganó David Pujol. Este cineasta ya había dirigido la serie documental 'elBulli, historia de un sueño' y para ese concurso planteó contar los comienzos de Adrià desde la ficción. "Le dije a Adrià que necesitaba su permiso para ficcionar. No quise ver ninguna serie de ese tipo, nada, no quería tener ninguna referencia. Podía acertar o equivocarme, pero quería hacerlo desde la pureza", explica Pujol, cuyo primer desafío era dar con el actor que pudiera interpretar al famoso chef. "El gran reto era cómo diablos íbamos a conseguir que fuese Ferrán desde el minuto cero. No quería que la gente se esforzara por reconocer a Ferrán, sino que lo viesen desde el primer momento", añade. Pujol encontró a Adrià en Miquel Fernández, que ha logrado transmutarse también en la voz, tan idéntica que la mujer del cocinero la confundió un día que el chef estaba viendo un fragmento de la serie en casa. "Si fuese película, le darían un premio. Lo que hace es muy difícil, porque además está interpretando a alguien muy conocido en Cataluña y muy imitado. Me apabullaba al verlo, es como si Adrià le estuviera poseyendo", dice el director de Miquel Fernández, actor y cantante, ganador de la sexta edición de 'Tu cara me suena'. "Lo más importante para mí, era no caer en la parodia", afirma Fernández. También lo elogian sus compañeros los actores Joana Vilapuig y Carlos Cuevas, que le acompañan en San Sebastián. Este último es Albert Adrià, el hermano del chef, que también emprendió la aventura de El Bulli junto a Juli Soler, ya fallecido e interpretado por Ivan Massagué. La historia de este famoso restaurante de Roses (Girona), que cerró en 2011 para emprender proyectos innovadores como el museo elBulli1846, es de sobra conocida, aunque la ficción mostrará momentos más íntimos, como la enfermedad de Juli Soler, "que fue dramática" y que se ha filmado con la autorización de su familia. Para el rodaje, se recrearon más de 70 platos originales, seleccionados entre los 1.846 que se cocinaron en El Bulli, gracias al trabajo de antiguos miembros del equipo de cocina del restaurante, entre ellos Marc Cuspinera, Alain Devahive y Eduard Bosch. En este viaje, que situó a la cocina catalana en lo más alto, aparecen también Oriol Castro, Santi Santamaría, Fermí Puig y Christian Escribà, "sin los cuales no se puede comprender en toda su dimensión el legado de El Bulli". EFE (Vídeo)
La historia sobre la revolución de Ferran Adrià se estrena hoy en TV3 y 3Cat; en noviembre, llega a Netflix. Leer
El thriller reconstruye los años de Ted Kaczynski en Harvard y la investigación que permitió identificar al responsable de una campaña de atentados en Estados Unidos
La nueva serie de TV3 se estrena este lunes y se podrá ver en noviembre en Netflix
El desastre nuclear de Fukushima es la fuente temática de esta serie coproducida entre los Estados Unidos y Japón.
Cuando llegó Netflix , parecía que la televisión convencional tenía los días contados. Contar con un amplio catálogo y sin anuncios era algo revolucionario. y luego se fueron sumando más plataformas como HBO y Disney+. La plataforma de Disney apareció en 2020 con catálogo interesante y la posibilidad de tenerlo todo por 69,99 euros al año o 6,99 euros al mes. Seis años más tarde ya son 159,90 euros al año en el plan premium y acaban de actualizar sus políticas para avisar de un cambio importante. Ni pagando la tarifa máxima te vas a librar de anuncios. En corto . Se hacían eco nuestros compañeros de Espinof : Disney+ ha modificado sus condiciones de uso para poder obligar a todos sus usuarios, sin importar el plan, a ver publicidad. Hay un plan específico con publi que seguirá como hasta ahora, pero el cambio es que los dos sin esta molestia (Estándar y Premium) también "pueden incluir contenido promocional". El punto el el siguiente: Disney+ también ofrece planes para ver películas y series sin interrupciones publicitarias: Disney+ Estándar y Disney+ Prémium. No obstante, pueden incluir contenido promocional limitado, anuncios o promociones antes o después de la reproducción de contenidos, clips y tráileres de contenidos, productos y servicios de Disney, además de contenido patrocinado o de otras marcas . El contenido en directo o los eventos especiales (reposiciones incluidas) pueden incluir pausas publicitarias o mensajes publicitarios. Dejan claro que essa publicidad es tanto de contenidos de la plataforma, del grupo o de marcas que quieran pagar, por lo que puede ocurrir como en Amazon, esta tranquilamente viendo una batalla de 'Los Anillos de Poder' y te interrumpa uno que te ofrece saber cuánto vale tu coche. Para reforzar este cambio, hay otro punto en el que se evidencia que no se refieren sólo al plan con anuncios: Si te suscribes a Disney+ Estándar con anuncios, verás anuncios durante las películas y las series. También es posible que veas algunos anuncios antes o durante la reproducción de contenido en nuestros otros planes" En Xataka Netflix y Disney vuelven a coquetear con tarifas gratuitas para sus plataformas porque el dinero ya no está en las suscripciones Bloqueadores de publi . Los únicos que se salvan son los perfiles junior, ya que esos no tienen publicidad, pero aparte de las nuevas condiciones, Disney+ también ha pensado en quienes puedan usar programas que bloqueen la publicidad. Como aquí no es un descuido, sino algo deliberado por parte del usuario, la compañía se reserva tres tipos de acciones: Suspender o cancelar tanto la suscripción como la posibilidad de acceder a la cuenta. Ofrecer al suscriptor un plan más adecuado para el uso que le da. Bloquear la visualización del contenido hasta que aceptes las nuevas condiciones. En Xataka "Cojo cosas que están bien y las empeoro": Noruega tiene un plan para revertir la decadencia de todo Internet Mierdificación . Decíamos que la llegada de Netflix y Disney+ parecía un puñal para la televisión convencional y, curiosamente, lo mismo se dijo de los grandes streamers en Twitch . Al final, las plataformas han terminado siendo como la televisión convencional (incluso con sus programas y elencos) y los grandes streamers, directamente, han copiado el formato de esa televisión. El movimiento de Disney+ es uno que ya no sorprende porque nos hemos acostumbrado tanto estos últimos meses a que vayan embarrando cada vez más las experiencias que es, simplemente, una más. Una vez que una empresa tiene una base de usuarios que considera correcta, empieza a empeorar las condiciones y la experiencia. Anuncios, retirada de contenidos, disminución de opciones o restricciones evidentes a la vez que suben el precio es algo que hacen independientemente de si son apps de vídeo por streaming, de música , de videojuegos como PlayStation Plus o GamePass ( suben precio , luego lo bajan quitando juegos y siendo más alto que antes de la subida anterior) y hasta los chatbots . En inglés, eso se conoce como 'enshittification' o mierdificación, y básicamente es hacer de forma deliberada que el producto sea peor cada cierto tiempo. Y el problema es que estamos en un momento en el que parece que ninguna quiere destacar, precisamente, por desmarcarse de esa mierdificación. En Xataka | Usar Netflix en 2018 era mucho mejor que ahora: hemos normalizado que las experiencias se degraden - La noticia Disney+ actualiza sus condiciones con un cambio sutil: publicidad para todos, tengamos la cuenta que tengamos fue publicada originalmente en Xataka por Alejandro Alcolea .
Desapariciones de niños, agujeros de gusano y viajes en el tiempo.
La antología ‘Monstro’ de Ryan Murphy ha recuperado la figura de esta mujer que supuestamente mató a su padre y a su madrastra
Dos de las películas del año aterrizan en plataformas acompañadas de tres series que nadie debería perderse.